Valoración de fotografías antiguas

Raymond Hains: su valor en el mercado del arte

Figura clave de la escena artística francesa de la segunda mitad del siglo XX, Raymond Hains (1926-2005) es autor de una obra inclasificable y proteica. Formado en las escuelas de Bellas Artes de Saint-Brieuc y Rennes, se trasladó a París a finales de la década de 1940. Primero exploró el fotomontaje y produjo "fotografías hipnagógicas ", deconstruyendo la tendencia mimética de la fotografía. Pero fue a través del cartelismo, junto a Jacques Villéglé, como Raymond Hains desarrolló su lenguaje personal. Cofirmante del manifiesto del Nouveau Réalisme en 1960, continuó su investigación sobre los carteles rasgados. Desde principios de la década de 1970, también realizó esculturas utilizando trozos de vallas de obra. Desde finales de los años 40, Raymond Hains dio a conocer su singular visión en el mundo del arte parisino, sobre todo en la galería Colette Allendy. Hoy en día, sus obras, en particular sus carteles, son muy apreciadas y valoradas a un nivel sostenido. Pueden contar con una importante legitimidad institucional y museística. Circulando principalmente en el mercado de subastas francés, las obras de Raymond Hains alcanzan regularmente elevados precios de compra. Los resultados de las subastas de los últimos años, raramente por debajo de las estimaciones de los expertos, confirman la ascendente posición del artista en el mercado del arte.

Raymond Hains: precio, compra, venta y subasta

Carteles rasgados

En el mercado del arte, las obras más apreciadas de Raymond Hains son los carteles rasgados, o "arrachages". Las composiciones de gran formato (más de un metro) y vivos colores producidas en la década de 1960 son especialmente codiciadas. En 2017, un cartel rasgado sobre lienzo de 150 por 200 cm de 1967 se vendió por 180.000 euros en una subasta (Sotheby's, París). Las estimaciones y los precios de compra de los carteles rasgados comienzan en torno a los 20.000 euros para los formatos más pequeños, pero la media oscila entre los 30.000 y los 60.000 euros. Los carteles de los años 50, más raros y a menudo de menor tamaño, también alcanzan buenos precios, entre otras cosas por su rareza. En 2017, un cartel rasgado sobre chapa de 1951, de 61,5 por 66,5 cm, se vendió por 65.000 euros (Christie's, París).

Palisades

La obra de Raymond Hains sobre madera pintada de los años 70 también atrae la atención de los coleccionistas. Las estimaciones de los expertos para las obras de las series "Seita" y "Saffa" oscilan generalmente entre 20.000 y 30.000 euros. Algunas piezas, sin embargo, son únicas por su formato, procedencia o poder estético y conceptual, y superan los 100.000 euros. En 2017, una escultura de madera pintada titulada "Saffa" (1971), de 114 x 84,5 cm, se vendió por 145.000 euros (Artcurial, París). Raymond Hains también produjo pequeños objetos incongruentes de menor valor comercial, como colgantes de cerillas. Por ellos, espere pagar entre 1.000 y 2.000 euros.

Fotografías

Las fotografías y fotomontajes de Raymond Hains tienen resultados más variables en las subastas. No obstante, algunas de las fotografías hipnagógicas se cotizan a precios elevados para este medio. En 2012, una fotografía de 1947 titulada "Manos multiplicadas por un juego de espejos" se vendió por 11.515 euros (Sotheby's, Nueva York), duplicando su estimación máxima. Si tiene una obra de Raymond Hains y desea venderla, le recomendamos que la haga tasar por un experto, que le dará laestimación más cercana a su valor de mercado. "Composición", Cartel rasgado, rasgado sobre chapa, 1962, 200 x 200 cm, Raymond Hains, vendido por 150.000 euros en 2019 (Sotheby's, París)

Martial Raysse: su valoración en el mercado del arte

Poeta, dibujante, pintor, director... Martial Raysse (1936) es un polifacético artista francés. Próximo al Pop Art, participó en el grupo Nouveaux Réalistes, creado en 1960 en torno al escritor y crítico Pierre Restany, junto a Jean Tinguely, Niki de Saint-Phalle e Yves Klein. Martial Raysse es un artista clave de la segunda mitad del siglo XX, testigo y protagonista de la revolución artística que se estaba produciendo en aquella época. A partir de los años 50, Martial Raysse adquirió una temprana reputación en la Costa Azul por sus pinturas abstractas. Rápidamente abandonó la pintura para crear sus primeros ensamblajes a partir de basura y después, fascinado por el plástico, a partir de diversos objetos nuevos procedentes de la sociedad de consumo. Dentro del movimiento Nouveau Réalisme, se distinguió con su serie "Tableaux-Objets", en la que integró el neón, y comenzó a trabajar la imagen mediante la fotografía y la serigrafía. En los años 70, Martial Raysse se dedicó al cine, al tiempo que retomaba una práctica artística más tradicional. A continuación realizó pinturas del natural, así como esculturas, primero con materiales pobres y después con técnicas clásicas como el bronce. A partir de los años 60, Martial Raysse obtuvo reconocimiento artístico internacional y fue objeto de numerosas exposiciones. En el mercado del arte, la artista ha mantenido un valor admirable a lo largo de las décadas. El periodo de los años 60, marcado por la estética del Pop Art, es especialmente apreciado por los coleccionistas. Las pinturas, los dibujos y las serigrafías se buscan activamente. Así pues, Martial Raysse es una apuesta segura en el mercado del arte.

Raysse marcial: precio, compra, venta y subasta

Los precios y estimaciones de un cuadro de Martial Raysse comienzan en 15.000 euros para los cuadros abstractos y llegan hasta los 50.000 euros para los cuadros realistas de la década de 1980. Los precios suben considerablemente para los cuadros compuestos de los años sesenta. Los formatos pequeños (alrededor de 40 cm) cuestan entre 100.000 y 300.000 euros, y los grandes (alrededor de 1 m) una media de 800.000 euros. "Le Rêve" se vendió por 901.500 euros* en 2015 (Christie's, París). Las esculturas Martial Raysse, poco comunes en el mercado, también son populares entre los coleccionistas. Mientras que los precios de los bronces oscilan entre los 2.000 y los 15.000 euros, los de los conjuntos de los años sesenta oscilan entre los 10.000 y los 40.000 euros. El característico "Arbre", un ensamblaje de botellas de plástico y pinceles, sorprendió sin embargo a los expertos en 2017 cuando se vendió por 381.000 euros* en una subasta (Sotheby's, París). Los precios y estimaciones de las serigrafías de Martial Raysse cuando se compran varían por término medio entre 5.000 y 30.000 euros, dependiendo de la tirada. La serie "Bel été concentré", sin embargo, ha desafiado repetidamente las estimaciones de tasación, alcanzando precios de entre 70.000 y 100.000 euros. Por último, para un dibujo de Martial Raysse, los precios empiezan en 1.000 euros para los dibujos abstractos, oscilan entre 5.000 y 7.000 euros para los dibujos a carboncillo de los años 80 y 90, y suben hasta 10.000 y 30.000 euros para los dibujos coloreados de los años 70. Para los dibujos raros de estética Pop Art, el precio medio es de 20.000 euros. * 20.000, gastos incluidos. "Le Rêve", Pintura en spray y acrílico sobre xerografía pegada sobre panel, elementos de plástico (una rosa con pétalos pintados, tres letras, una araña) y neón blanco, Martial Raysse, 901 500 euros en 2015 (Christie's, París)

Hans Bellmer: su valor en el mercado del arte

Hans Bellmer (1902 - 1975) fue un importante artista del movimiento surrealista en Francia y Alemania. En 1934, con el ascenso del nazismo en Alemania como telón de fondo, creó su primera muñeca, una especie de maniquí desarticulado que modificó varias veces. Esta muñeca, a través de la cual se expresa una reflexión sobre la feminidad y la fantasía, se convierte en un icono de los artistas surrealistas. También es un hilo conductor en la obra de Hans Bellmer. Su creación dio lugar a experimentos artísticos que escenificaban variaciones del cuerpo femenino y exploraban la mecánica del deseo. Pintor, grabador, fotógrafo, escultor e ilustrador, Hans Bellmer es sobre todo un prolífico dibujante. Sus dibujos muestran la fascinación del artista por la anatomía y las imágenes eróticas. Retoma estos mismos temas en sus pinturas, esculturas y fotografías, creando un universo extraño y deliberadamente inquietante. La reaparición en el mercado de obras surrealistas de prestigiosa procedencia, como las de la colección de André Breton, provocó un renovado interés por los artistas del movimiento. Estos acontecimientos repercutieron en el precio y el valor de las obras de Hans Bellmer, que aumentaron ligeramente.

Hans Bellmer : precio, compra y subasta

La obra de Hans Bellmer es muy intimista y está marcada por su universo fantástico y erótico. Omnipresente en sus dibujos, fotografías y pinturas, así como en sus esculturas, el cuerpo femenino se sexualiza, se fetichiza y se representa en todos sus aspectos. Las pinturas y esculturas de Hans Bellmer, menos habituales en el mercado del arte que sus dibujos, alcanzan muy buenos precios en subasta. El récord de venta de una obra de Hans Bellmer se alcanzó en 2014 con "La toupie", un bronce pintado de 52 cm de altura vendido por 237.400 euros* (Artcurial París). Las estimaciones para las pinturas también son altas, oscilando entre los 20.000 y los 60.000 euros. Los dibujos de Hans Bellmer, mucho más numerosos en el mercado, se venden a una media de 8.000 euros por un dibujo a lápiz. Por una fotografía, el precio medio es de 7.000 euros. Existe un gran número de grabados y litografías originales en el mercado. Los lotes o carteras de unos diez ejemplares pueden superar precios de compra de 1.000 a 5.000 euros. * tasas incluidas "Desarticulación sobre fondo rayado", óleo, lápiz y tinta sobre lienzo, 1958, Hans Bellmer, vendido por 98.745 euros en Londres en 2016 (Christie's)

Fotografía de Liu Bolin: su valoración en el mercado del arte

Liu Bolin (nacido en 1973) es un escultor, performer y fotógrafo chino, conocido por camuflarse en el entorno pintando su cuerpo, vinculando estrechamente la performance y la fotografía. Las series fotográficas de Liu Bolin, la más famosa de las cuales es "Escondidos en la ciudad", son una protesta silenciosa contra la sociedad, a través de los temas de la política, la cultura china, la sociedad de consumo y la prensa. Liu Bolin pinta su cuerpo y su ropa con minucioso detalle para convertirse él mismo en un elemento del escenario de sus fotos (supermercado, Louvre, Ciudad Prohibida, banderas, etc.), un "hombre invisible", antes de perpetuar la escena a través de la fotografía. Alumna del escultor Sui Jianguo, Liu Bolin es una de las fotógrafas chinas símbolo de la generación posterior a la Revolución Cultural en China. Rápidamente obtuvo reconocimiento internacional gracias a su fotografía, y hoy expone en museos y muestras de arte contemporáneo de todo el mundo, en Shanghái en 2013, en la galería París-Pekín, en la galería Eli Klein Fine Arts de Nueva York, pero también en Moscú, Vichy y Bruselas. Las fotografías de Lui Bolin son muy populares en el mercado del arte, donde sigue siendo poco común. Existen algunas esculturas raras en el mercado del arte, principalmente de la serie "Manos rojas", y fotografías de sus actuaciones camufladas, muy apreciadas por los coleccionistas. Las fotografías de Liu Bolin, impresas cada una en seis u ocho ejemplares y dos copias fotográficas, pueden ser muy valiosas, ya que el valor de Liu Bolin sigue siendo excelente.

Fotografía de Liu Bolin: precio, compra, venta y subasta

Las estimaciones para las esculturas de Liu Bolin, muy escasas en la casa de subastas, oscilan entre 5.000 y 50.000 euros, dependiendo de si la escultura se presenta sola o en un grupo de varias esculturas. La escultura monumental de Liu Bolin "Manos rojas" de 2008, compuesta por seis piezas, se vendió por 30.000 euros en junio de 2018 en Lyon (Conan Hôtel d'Ainay). Las fotografías de las actuaciones de Liu Bolin se estiman entre 4.000 y 15.000 euros. Por ejemplo, la fotografía "Rojo en el Este" de 2006 se vendió en la casa de subastas por 7.000 euros en septiembre de 2018 en París (Drouot Estimations). Las primeras fotografías de Liu Bolin de la serie "Esconderse en la ciudad" revelan a menudo los valores de tasación más elevados, como "Chinese Contemporary, Hide in the City" de 2006, subastada por 10.500 euros en junio de 2018 en París (Artcurial). Muy apreciadas por los coleccionistas, algunas de las impresiones fotográficas de Liu Bolin pueden incluso superar con creces sus estimaciones, como "Escondiéndose en Francia", una foto de 2011 de Liu Bolin, que se vendió por 14.000 euros, aproximadamente el doble de su estimación de expertos, en noviembre de 2015 en París (Artcurial). "Hide in the City #69", 2008, fotografía en color, Liu Bolin, vendida por 5.033 euros en Nueva York en 2016 (Phillips)