Valoración grabados antiguos

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Los grabados antiguos se distinguen de los dibujos antiguos por el hecho de que son múltiplos. En las técnicas utilizadas en el grabado, se trata de una técnica en la que el artista corta y ahueca una plancha de madera o metal para obtener la matriz que permitirá la reproducción de un dibujo o un texto. Este proceso manual se inició principalmente en una época en la que aún no existían las máquinas ni todas las tecnologías de duplicación que conocemos hoy en día. Por este motivo, los aficionados y coleccionistas de artes gráficas valoran mucho los grabados, sobre todo porque un grabador era y sigue siendo considerado un artista por derecho propio, del mismo modo que un pintor, aunque no sea necesariamente el creador del dibujo o motivo.

La historia del grabado demuestra que, desde la Edad Media, esta técnica se ha utilizado para la reproducción de imágenes o textos. Y sabemos, por ejemplo, que China utilizaba la xilografía para reproducir libros de oraciones. Más tarde, este proceso se desarrolló y se hizo más popular. El grabado en metal entró en escena y permitió crear detalles más precisos en las obras.

Aunque la mayoría de los grabadores permanecieron en el anonimato, algunos artistas destacaron, como Martin Schongauer, que creó, entre otras obras, «La Subida al Calvario», expuesta actualmente en Roma.

Entre las técnicas utilizadas para el grabado, existen tres procedimientos principales: el grabado en relieve, el grabado calcográfico y el grabado plano. La impresión calcográfica antigua puede utilizar varios materiales como matriz. El grabado en madera, o xilografía, el linograbado sobre linóleo y algunos tipos de colagrafía. La calcografía es también un tipo de grabado primitivo, en particular el grabado a buril sobre plancha de metal. Era la técnica preferida del famoso grabador Durero. Entre los grabados calcográficos, también se encuentran el aguafuerte, el aguatinta, la madera negra o el grabado a punta seca. El grabado plano incluye las impresiones sin incisión del material, como la litografía. Cada uno de estos procesos tiene sus propias especificidades y rendimientos.

La pericia es la mejor manera de reconocerlos. La tasación permite entonces estimar el valor justo de mercado, ya que hoy en día, algunos grabados valen pequeñas fortunas. El precio de un grabado antiguo está vinculado a su grabador, el artista, a menudo pintor, que creó la matriz o que la grabó directamente. El precio de un grabado antiguo estará estrechamente vinculado a su precio global en el mercado del arte, es decir, al precio de sus obras en subasta. Un grabado anónimo sólo tendrá un valor decorativo.

La valoración de los grabados japoneses antiguos también depende del artista y de su reputación. Las estampas japonesas del siglo XIX del artista Hiroshige, por ejemplo, se venden hoy en día por unos 1.000 euros cada una y hasta 100.000 euros por álbumes completos. En 2002, ¡un conjunto de 120 grabados del artista se vendió por 748.000 euros!

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Vieira da Silva : estimación, presupuesto y precio para una venta

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Maria Elena Vieira da Silva: su valor en el mercado del arte

Pintora, dibujante, grabadora y ceramista, Maria Elena Vieira da Silva (1908-1992) desempeñó un papel esencial en el desarrollo del arte no figurativo en Francia. Formada en la Academia de Bellas Artes de Lisboa, se trasladó a París en 1928. Se convirtió en miembro de la Escuela de pintores de París y formó parte de la efervescencia artística de los años veinte y treinta. A finales de la década de 1950, obtuvo reconocimiento internacional por sus complejas y laberínticas composiciones, que en algunos aspectos evocan el arte de los mosaicos. Sin embargo, las pinturas y dibujos de Vieira da Silva no son abstractos en el sentido estricto de la palabra, ya que se inspiran sobre todo en lugares de paso como calles, estaciones de ferrocarril, cruces o puertos. Maria Elena da Silva ha inspirado a muchos artistas contemporáneos con su enfoque de la pintura. Maria Elena Vieira da Silva ha alcanzado cierta notoriedad a lo largo de su dilatada carrera. Sus pinturas y dibujos se expusieron en las galerías parisinas más importantes, entre ellas Jeanne Bucher, y la consagraron como una de las principales artistas de la Escuela de París. Obtuvo reconocimiento en vida con una exposición monográfica en el Grand Palais en 1988. En el mercado del arte, el valor de los cuadros y dibujos de Vieira da Silva puede apoyarse, por tanto, en una fuerte legitimidad institucional. Su bajo índice de obras no vendidas y los precios alcanzados en subasta, que coinciden con las estimaciones de losexpertos, las convierten en una apuesta segura . El interés de los coleccionistas se extiende a nivel internacional, tanto en Francia como en el Reino Unido, y más marginalmente en Estados Unidos y Portugal.

Maria Elena Vieira da Silva: precio, compra, venta y subasta

Entre los cuadros de Maria Elena Vieira da Silva, los ejecutados en las décadas de 1950 y 1960 son los más buscados. Los cuadros de más de 50 cm tienen estimaciones y precios decompra que oscilan entre los 300.000 y los 500.000 euros, dependiendo de la complejidad de la composición, su temática y sus esquemas cromáticos. En 2018, un óleo sobre lienzo titulado "Rouge et jaune" se vendió por 600.000 euros (Christie's París). Los cuadros más antiguos y raros tienen un precio más volátil. En 2018, sin embargo, un óleo sobre lienzo de 1944 titulado "L'incendie I" se vendió por 1.902.347 euros (Christie's Londres), un récord para una obra de Vieira da Silva en subasta. Para un cuadro de Maria Elena Vieira da Silva de los años 70 u 80, espere una estimación de entre 80.000 y 150.000 euros. En 2017, por ejemplo, un óleo sobre lienzo de 1973 titulado "L'herbe" llegó a venderse por 350.000 euros (Sotheby's París). Los dibujos de Maria Elena Vieira da Silva también son muy apreciados. Los gouaches suelen tener estimaciones y precios decompra entre 20.000 y 80.000 euros. En 2014, un gouache sobre papel titulado "El piano (música antigua)" llegó a venderse por 98.990 euros (Bukowskis Estocolmo). Para un temple sobre papel, espere una estimación de entre 15.000 y 50.000 euros, y para un dibujo a tinta, de entre 5.000 y 8.000 euros. Los grabados de Vieira da Silva suelen venderse por menos de 2.000 euros, aunque hay algunas excepciones. En 2013, por ejemplo, una serigrafía que representaba un proyecto de tapiz para una universidad brasileña se vendió por 4.800 euros (Cabral Moncada Leiloes). Si posee una pintura, un dibujo o un grabado de Maria Elena Vieira da Silva y desea venderlo, le recomendamos que lo haga tasar por un experto en arte, que le dará unaestimación lo más cercana posible a su valor de mercado. "Sin título", Óleo sobre lienzo, 89 x 116 cm, 1953-1954, Maria Elena Vieira da Silva, vendido por 313.465 euros en 2018 (Christie's Londres)

Presupuesto Brauner Victor: Valoración, precio y estimación para una venta

Victor Brauner: su valor en el mercado del arte

Victor Brauner (1903-1966) fue un pintor surrealista rumano. Su pasión por las ciencias ocultas, las civilizaciones antiguas y las artes primitivas se refleja en sus obras, que extraen símbolos de las cartas del Tarot, los jeroglíficos y los códices mayas. Sus figuras, humanas o animales, son a menudo quiméricas e híbridas, y se convierten gradualmente en formas abstractas, esenciales y decorativas, siempre impregnadas de misticismo y leyendas. Las pinturas e ilustraciones de Victor Brauner son autobiográficas y universales. Victor Brauner expuso personalmente por primera vez en 1934 en la Galería Pierre. También participó en exposiciones colectivas, como la de la Galería Maeght. También ilustrador, Brauner realizó dibujos y grabados para catálogos y libros, como para la colección de poesía de su amigo Robert Rius. Victor Brauner sigue siendo poco conocido para el gran público, pero es muy apreciado en los círculos de aficionados. El Centro Pompidou le dedicó una exposición de sus colecciones en 1966. Victor Brauner se benefició de la buena valoración del conjunto de los surrealistas en el mercado del arte, a pesar del dominio de artistas más famosos. Los coleccionistas aficionados son especialmente sensibles a las obras anteriores a la Segunda Guerra Mundial. No obstante, el valor de Victor Brauner en el mercado del arte es excelente y estable.

Victor Brauner: precio, compra, venta y subasta

Las estimaciones de las obras de Victor Brauner varían en función de la técnica. Por ejemplo, se estima que los grabados cuestan entre 500 y 5.000 euros, los dibujos y acuarelas entre 3.000 y 150.000 euros, y las pinturas entre 20.000 y 300.000 euros. El cuadro "Imaginación material", pintado a la cera y al óleo sobre tabla en 1958, se vendió así por un precio de compra de 67.500 euros (tasas incluidas) en junio de 2018 en Milán (Il Ponte Casa d'Aste). El óleo sobre lienzo "Montée du Regard", pintado en 1960, se vendió en subasta por 149.500 euros (tasas incluidas), en junio de 2018 en París (Artcurial). Por último, el cuadro "Démons du parapluie", pintado en 1945 en encáustica, una técnica típica del pintor, sobre papel montado sobre tabla, se vendió por 279.500 euros (honorarios incluidos) en noviembre de 2017 en Nueva York (Sotheby's). Excepcionalmente, una obra de Victor Brauner puede superar los 300.000 euros en la sala de subastas, como "Fan du poète" (cera sobre cartón fino, 1946), vendida por 559.510 euros (honorarios incluidos) en 2008 en París (Artcurial), o "Tableau autobiographique - Ultratableau biosensible" (óleo, lápiz y aguada sobre lienzo, 1948), vendida por 642.371 euros (honorarios incluidos) en 2008 en Nueva York (Sotheby's). Crédito de la foto: Christie's